各位老铁们好，相信很多人对游戏专场手游推荐都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于游戏专场手游推荐以及学游戏原画设计好找工作吗的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！

一、NS绅士、纯爱类游戏推荐***13+:阿宅专场!

炎炎夏日，选择一款适合宅在家里的游戏是避暑的*佳选择。尤其是一些带有福利元素或纯爱剧情的阿宅游戏，更能让人在轻松愉快的氛围中度过时光。以下是针对Nintendo Switch平台推荐的几款游戏，涵盖各种不同风格，满足不同玩家的需求。

首先，推荐的是由qureate工作室出品的五款作品，除了《NekoMiko》外，其他四款都支持中文。其中，《牢狱**（Troubledays）》是一款带有解谜冒险的剧情游戏，玩家扮演勇者带领**逃离监狱。虽然福利元素不多，流程较短，谜题设计也一般，但游戏价格实惠，对于追求福利的玩家而言，是不错的选择。不过，游戏的中文翻译质量较差，建议对此不敏感的玩家尝试。

另一款游戏《ω迷宫 Life》是一款 roguelike RPG，游戏中通过打败敌人获取「ω力量」，让角色的胸部大小增加，*大可达Z-cup。除了探索迷宫外，玩家还能享受美少女的学园生活，如浇灌花朵或装饰校园。游戏在地下城探索过程中还可能获得神秘道具「不确定结晶」，利用「ω力量」判断其名称和效果，增加游戏的探索乐趣。

《*限凸X》系列，对PSV玩家来说并不陌生。Switch版有《*限凸起》和《*限凸记》两部作品，都支持繁体中文。游戏玩法结合DRPG元素，玩家作为拥有解除诅咒能力的角色，探索地牢，通过注入**净化被诅咒的魔物娘，*终拯救世界。游戏中的魔物娘种类多样，满足不同玩家的喜好。

《在这苍穹展翅》是一款纯爱向的文字冒险游戏，虽然PC版存在补丁，但H部分制作不佳，游戏的重点在于描述主角与美少女们追寻飞行梦想的故事，情感丰富，令人感动。游戏剧情设计充满热血与失落，同时也带有一份温馨与浪漫，展现出一段青涩的校园时光。

《告别回忆》系列是GALGAME的经典之作，《告别回忆8》和后日谈FD虽未达到顶峰，但内容仍然吸引人。8本篇福利不多，以角色之间的恋爱故事为主线，而8FD则描绘了女主角们在欢乐结*后的幸福生活，福利丰富。建议将两部作品一同购买，Switch版支持简繁中文，价格也常有优惠。

《闪乱神乐》系列在Switch上仅有两部外传游戏，《忍纾压》虽口碑不佳，但手感反馈较好，适合喜欢这类游戏的玩家尝试。《桃色弹珠台》则是一款出色的弹珠台游戏，耐玩度高，结合HD震动技术，真实地传递球的触感，玩家可以尽情享受游戏带来的乐趣。游戏提供更换服装、场景设定、亲密接触等模式，让玩家可以自定义角色。

《青梅竹马是人鱼姬！？》是一款讲述与人鱼青梅竹马的恋爱故事，虽然福利不多，但剧情精致，人物塑造生动，营造出温馨感人的氛围。即便不是人鱼爱好者，也难以抗拒这位可爱的大波人鱼妹妹的魅力。

《狐狸在等我》与《人鱼姬》同为贾船公司出品，同样是人外题材，讲述失忆少年与狐狸少女重逢并寻找记忆的故事。游戏没有奇怪的补丁，以剧情、人物和情感打动玩家，适合寻求心灵触动的玩家。

来自**的工画堂工作室，以其清新柔美的画风在文字冒险游戏中*树一帜。Switch上有六款作品，除了《梦现Re:After》和《梦现Re:Master》外，其他作品没有中文版本。这些作品剧情丰富，角色刻画细腻，每款游戏都堪称精品，是GAL玩家们的必玩佳作。

《高恋100天》是一款以**冲刺为主题的恋爱游戏，玩家需在*后100天内平衡学习与恋爱，体验人生转折点的复杂情感。游戏结*丰富，玩家的每一次选择都充满不确定*，令人深思。

《爱上火车》讲述男主右田双铁阻止污染工厂落户，回乡唤醒铁路人偶的故事。游戏内容丰富，人物采用live2D，全程使用E-Mote技术，动态效果惊人，即使去除了福利元素，游戏本身的故事、人物刻画和立场仍令人印象深刻。

《苍之彼方的四重奏》是****美少女游戏品牌sprite出品的超人气作品，讲述少女们飞行运动的故事，广受赞誉，获得多项年度**。游戏目前支持简繁中文，玩家可以无障碍地体验游戏剧情。

《NEKOPARA》系列是全年龄的撸猫游戏，虽然剧情一般，但画面清新可爱，对初学日语的玩家而言，可以作为学习和复习的工具，增添学习的乐趣。

还有不少**的游戏，如《在世界尽头咏唱恋曲的少女YU-NO》《CLANNAD》等，虽然Switch版未提供中文版本，但适合日语或英语水平较高的玩家尝试。

二、5本绘本+60个手工方案,色彩游戏专场让艺术与趣味升级

春暖花开，生机盎然，一年之中，5月是大自然中色彩*丰富的日子：各色的花朵、翠绿的树枝、苏醒的动物们都是春末夏初里的给人们带来好心情的色彩风景。

这个时候不仅是孩子们感知大自然的好时机，同时也是进行色彩启蒙的*好时机。我们可以带孩子在户外玩色彩游戏，也能借由绘本满足孩子玩转色彩的小愿望。

五一小长假在即，爱丽丝为大家带来了色彩游戏专场，颜色启蒙+色彩手工，这个假期让艺术与趣味一起升级！

色彩主题绘本

01

《柠檬不是红色的》

作者:（美）劳拉·瓦卡罗·希格文图

出版社:河北教育出版社

内容简介：

0到7岁，是艺术细胞的快速发育阶段，孩子们对色彩丰富*的**敏感，促使他们不会拘于固定的形状和色彩，而喜欢跟随色彩来想象形状的变化。

这本书通过镂空重合的有趣形式，将孩子带进色彩和形状巧妙结合的世界里。在翻页中，衬托不同的背景，苹果、胡萝卜、火烈鸟、月亮、灯光的颜色，像变魔术一样发生改变，故意埋下的悬念藏在奇巧的设计里，孩子想象另外一种可能，获得期待中的惊喜。

02

《七彩下雨天》

作者：金静华文，姜香英图

出版社：21世纪出版社

内容简介：

唏哩哗啦，下雨啦！

如果下起彩虹色的雨，会是什么样呢？

如果下起彩虹色的雨，人们会怎么想呢？

如果下起彩虹色的雨，动物们会有什么样的想法呢？

如果下起红色的雨……

如果下起**的雨……

如果下起绿色的雨……

如果……

这是一本启发孩子想象力的书，一本关于颜色认知的书，画面颜色丰富、造型可爱而不甜腻，是一本给3岁左右孩子开发想象力和学习认知颜色的好书。一个和千千万万喜欢幻想的孩子一样的小朋友，在下雨天，开始了一段美丽、神奇、梦幻的七彩旅程，她在用多彩的心跟这个多彩的世界交谈、做游戏，这不是天真的胡思乱想，而是对美丽世界的好奇和向往，也是送给所有热爱生活、热爱自然、热爱想象的人的心灵礼物。

03

《形状变变变》

作者:（美）劳拉·瓦卡罗·希格文图

出版社:河北教育出版社

内容简介：

圆形，骨碌碌地滚，变成了葡萄！

三角形，滴溜溜地转，变成了雨伞！

四边形，咣当当地走，变成了电车！

包括《圆形骨碌碌》《三角形滴溜溜》《四边形咣当当》三册。

是一套幼儿数学游戏绘本，用朗朗上口的童谣式的语言描绘了形状的组合变化。

不同颜色、不同大小的三角形、圆形、四边形，通过不同的组合，可以变成生活中常见的物品。适合用来做亲子间的手工活动，在轻松的游戏中，让孩子认识不同的颜色、形状以及各种物品。

04

《小蓝和小黄》

作者：李欧·李奥尼著

出版社：明天出版社

内容简介：

一天，小蓝趁妈妈出门的时候，溜出去找小黄。从家里找到外面，找了许久，才在一个角落里找到了小黄。

小蓝和小黄惊喜地拥抱在一起，越抱越紧，结果融合在一起变成了“绿”……

《小蓝和小黄》，是一部世人**的抽象派作品。在这本图画书里，作者完全摈弃了我们常见的具象，用一蓝一黄两个近乎圆形的抽象的色块，象征两个孩子，讲述了一个关于爱与融合的故事。

05

《颜色的战争》

作者：(德)爱娃·海勒著

出版社：北京科学技术出版社

内容简介：

每种颜色都有各自的*格，红色脾气急躁，白色谦虚害羞，蓝色沉稳大度，橙色锋芒毕露……当各种颜色碰在一起的时候，一场颜色之间的战争开始了……各种颜色相互混合，竟然发生了神奇的变化——有些颜色消失了，有些新的颜色出现了！当所有颜色纠缠在一起的时候，竟然变成了黑色！

在这一片混乱之中，白色出现了。它画了个圆圈并将其分成六等分，然后帮助各种颜色在圆圈上找到了合适的位置。

这本书构思巧妙、*具创意，把色彩的知识融于一场颜色的战争中。细细品读，你会发现**在其中的各种秘密：颜色是如何产生和变化的，各种颜色的象征意义是什么，这本书让孩子在认识颜色的同时，建立对颜色的感*认识，感受色彩搭配的美妙。

色彩主题手工

01

光影艺术篇

将硬纸板与彩色玻璃纸做结合，带孩子一起研究光影，开启光与影的美好旅程吧！

02

大自然篇

五一出游一定免不了郊游踏青的项目，那么，带着家中的宝贝一起在大自然里找颜色吧！

03

纸艺涂鸦篇

接下来的这些手工，依靠颜料，卡纸，剪刀，再借助一些小道具，例如石头，木条……即可收获一个个创意十足的色彩主题作品噢！

在玩色彩游戏时，你会发现孩子会故意将颜色抹在身上，千万不要骂他哦，因为他是再用*原始的方式—身体来感知色彩，让他尽情发挥吧，说不定以后宝贝就会成为一个艺术小天才。

三、学游戏原画设计好找工作吗

**插画和原画哪个就业前景好？

在2010年以前相对来说，插画比原画的就业要好，自从2010年，智能手机兴起，互联网移动端游戏兴起以后，游戏行业得到了**的发展，相应的原画产业也有了很好的提升，导致市场需求对这一块的人才需求度是非常的高的，从就业和薪水层面来讲，原画已经超越了插画。如果学的话，大家可以优先考虑学习原画这一块。

第二原画和插画哪个难？

原画和插画从难度的角度来说，不分伯仲，基本上难度差不多，虽然原画画起来相对来说比较随意，但是现在随着游戏产业对精美度的要求越来越高了，原画师需要做的图更精美了，如果做的不好，会让后期做模型的小伙伴比较纠结的，从这个层面来说，原画的难度要比插画高一点，但是原画的薪资可是很高的，容易是留给笨蛋的，困难是留给强者的。

第三：仅仅了解原画和插画是没意义的，会，才是硬道理。

其实无论原画和插画在就业前景上或者学习的难度上有什么区别，这重要，也不重要，因为仅仅停留在一个了解的层面是没什么意义和价值的，真正有用的是能够从事这两个行业中的一个，真正的提升自己的能力，而不是仅仅是一个旁观者，这个世界上有前途的行业很多，我们如果只是一个看客，也只能是一个看客。

如果大家想提升自己的原画和插画能力，可以去听我师傅每天晚上在网上直播的原画插画课程，还有相关的软件和教程，不需要大家什么经济支出，每天都有，只有跟高手学习，我们自己才能成为高手，想学的可以到他的原画板绘插画学习裙：位于开头的一组数字是：239，处于中间地带的一组数字是：869，排在*后尾部的一组数字是：377.把以上三组数字，按照先后顺序排列起来即可。仅仅从文字层面去理解其实是没什么感觉的，可以先看看高手是怎么玩原画和插画的，他们是如何创作作品的，他们又是怎么样思考的，又如何把美表现的淋漓尽致的，而这一切都是需要在体验中获得，纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。

第四插画和原画有什么样的区别呢？

近几年随着计算机的发展，越来越多的工作通过计算机来完成，动漫专业发展的速度也越来越快，近几年从事原画和插画工作的人也越来越多，虽然从事这方面的人越来越多，但是仍然很多人搞不清原画和插画的区别。那么到底原画和插画有哪些区别呢？

（1）设计内容不同。

游戏原画师需要根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，，为后期的游戏美术（模型、**等）制作提供标准和依据。而插画则主要是处理游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计。

（2）组成不同。

游戏原画包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。而游戏插画包括游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定三种。

（3）应用不同。

游戏原画是为游戏**服务的，要保持游戏整体的统一*，保证模型师及其他美术环节的制作。

插画，我们*知的一种形式就是在文字中间穿插着的画。如今的插画在商业上有着更多的运用，如**海报、图书配图、广告、漫画等。它的画面更加完整且细致。很多人在一开始接触绘画的时候都会留意这样漂亮的图片。

原画，是为了便于动画游戏工业化生产而**出来的重要工作。以游戏行业为例，原画主要是为了给3d建模师进行建造。简单来说，原画师是偏向设计的，人物的服装、配件一定哟要清晰，这样才能使团队的工作进行得更加顺利。

在所从事的工作内容和工作的稳定*也有很大的区别。原画师的工作比较固定，如果从属于某个公司，就会一直有比较稳定的收入。而插画，通常是以约稿的形式，根据画幅和难以程度来付费。

所以个人认为，原画师更为稳定一些，但是也要看所在公司承接的项目是否多……而插画师更为自由一些，工作*质更为灵活弹*。

游戏原画和插画*大的区别，就是游戏原画强调设计感，插画强调美感。游戏原画的工作是给游戏项目绘制角色或场景概念图，概念图不是用来宣传的，而是用来给建模人员参考用的；而插画主要是进行美宣，也就是对外宣传，我们一般见的游戏宣传海报之类的，就是插画师画的。一个对内，一个对外。所以游戏原画对细节的要求并不高，你只要把角色设计出来，设计得有特色，就可以。插画则是往漂亮、吸引人的方向去画。

因为需要较强的设计能力，所以游戏原画师要对各种文化元素都有一定的了解，对常见的如中国风、日韩风、欧美风的元素了如指掌，信手拈来，这样设计出来的角色才是有特色的。插画师则是要求对色彩和构图的表现力很高，画出的插画要让看过的人留下深刻的印象。

在绘画基础上，插画和游戏原画是基本共通的。插画和游戏原画都是美术绘画的一种，所以在美术基础上，也是基本一样的，无论是插画还是游戏原画都要掌握素描基础、**、构图、光影等等，也就相当于是一棵树上长出来的两条树枝。所以，绘画基础是必须掌握的。

总之，游戏原画和插画都是绘画的一种，他们针对不同的商业化需求，丰富了绘画行业的种类，让绘画行业得到了更大的扩展。

第五：学习游戏原画的小伙伴，应该如何求职，要点要记住。

1.把握住校招的机会。

一些游戏公司每年都会留出一些岗位给应届生，政府对此有相应补贴、**优惠或者政策扶持啥的，也有培养新人补充血液的考虑。因此校招时HR对作品的要求远远低于社招，如果错过了校招那么再想进入比较好的游戏公司很可能就得从小公司慢慢积累经验继续奋斗

2.分清游戏原画和游戏插画的区别。

原画的工作在游戏生产流程中主要是提供设计方案，是将项目*初的文案创意绘制成具体的形象，这个工作的核心就是设计，画功倒在其次。我所见的大量原画出身的前辈在网络上多以插画示人，是因为插画更能炫技吸粉，也能让画师领略到创作的愉悦感，但原画一定程度上可以说不能算作创作，至少无法放飞自我想怎么画就怎么画，翻来覆去也仅仅是在三视图上下功夫，甚至很多项目为了风格统一所有的设计都是围绕内部素材库拼贴。

找原画的工作就针对原画工作需求去针对训练，保证绘画基本功和设计基本功都没有偏科；插画也就是美宣的工作偏重表现力，对基本功的要求会高无数倍，另外现在大多数游戏公司已经不愿意花钱专门养一个美宣，这部分工作大多由流向自由职业的散户在做，少数的岗位竞争激烈，而且多半是原画工作经验丰富的人过度过来，新人直接和这帮人竞争毫无胜算。

3.留意时下流行的游戏风格，针对该风格去练习。

很多游戏公司都有自己成功的项目案例，那么后续项目会充分参考这款游戏的经验，大多有一些风格的继承，例如莉莉丝《刀塔传奇》之后的《剑与家园》，包括其他的**和代理游戏都是类似的Q版小人。我的经验是，准备简历时先看看手游排行榜前50，好好分析一下那些游戏*热门，看它们的世界观设定，图形的设计，**的体系等等，然后针对这类型的游戏风格去练习。练习方法可以先玩玩这些游戏，然后在世界观里插入一个你自己想像的角色，设定刚好*别、年龄、*格、服饰装备，攻击方式等等，模拟真实的项目设定，然后完成这个设计。这样你就有一个*接近真实项目的作品，攒5-10个，放在简历里也就显得十分专业，看上去与有经验的原画师无益，这时候HR才会留机会给你。

4.保证持续的学习做好长期战斗的准备。

绘画学习是一个需要大量训练和积累的过程，就算是入了行竞争同样激烈，绘画基础可以通过网络上大量前辈的分享总结来学习，保证有足够大的训练量必然会有进步，但审美和设计能力却是依靠一些专注和方法的灵活应用，