敦煌飞天阵容搭配，九天霓凰阵容搭配

今天给各位分享敦煌飞天阵容搭配的知识，其中也会对九天霓凰阵容搭配进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

我算是半个仙侠剧爱好者吧，认真看的没有，就偶尔拿来随便看看，不小心也看了不少了。

看这种剧，主要在二点：

1、故事情节：仙侠世界更容易有*气回肠的感情，仙侠能做的事更多，所以戏剧矛盾，情节冲突也更多，给人的观感冲击感更强。

神仙的故事不受生死限制，生了可以死，死了能重生；二是不受种族限制，仙、魔、人、妖风格鲜明，丰富了角色间的立场和摩擦，而且可以互相转化，仙可以变人也可以变魔变妖，可以**的丰富剧情！

就像漫威宇宙，仙侠剧也有自己的世界观。脱离现实，凭空架构的世界，给了编剧很大的发挥空间，可以将梦境、神话等各种元素融入到剧情中，因此仙侠剧常常突破常规，什么几生几世，大甜大*，波澜起伏，*气回肠，死了还可以复活重来等，就跟打游戏一样，图的就是个爽字。

说实话大家生活中已经很累了，看个偶像剧放松一下，现代偶像剧太容易悬浮，仙侠剧就不一样，在架空的世界观里，你可以创造出*美的景、*好的人、*淋漓尽致的爱情、*婉转曲折的故事，可以让人暂时脱离三次元生活沉浸到想象中，满足自己在现实中的求而不得。

2、服化道：因为仙侠剧的剧情可以脱离现实和历史，所以演员们的妆造有很大的创作空间。

神仙不受造型限制，怎么漂亮怎么来，怎么适合怎么来，想披发就披发，想盘发就盘发，无论现当代的流行元素，还是古代的经典花纹，都可以加入。再加上各种**，现实中可看不到这么美轮美奂的场景，搞浪漫都比普通剧显得高级。而且造型可以*大程度的帮助角色表达*格，也能提升演员颜值。

像《长月烬明》中男女主人均30多套衣服，几乎每一套的设计都很精致，尤其冥夜、桑酒大婚的那场戏，参考了敦煌飞天的造型，华美、大气……美哭了好不好！！！

不像一般的古装剧，哪怕**是历史架空的，拍出来也得给你安个朝代，服装造型也只能按照某个朝代的标准做，观众早就看腻了！

3、观众对于仙侠元素的喜爱：古代神话和仙侠元素一直是中国文化中的重要部分。

仙侠剧中的仙侠元素，如修仙、武功、法术等，是中国文化中的**符号，具有强大的吸引力。很多观众对于这些元素抱有浓厚的兴趣和喜爱，他们希望通过观看仙侠剧来满足自己对于仙侠世界的向往和想象。

仙侠剧的角色塑造往往富有强烈的时代意义和符号化，放手一搏的英雄、仗剑天涯的侠客和为挚情执念的我们仙侠女等，这些形象化的符号既引起了观众的共情。

4、**、游戏等大IP加持：几乎所有的仙侠剧都改编自**、游戏，这些IP本身就自带观众基础。

仙侠类电视剧大多改编自网络**和游戏，像《花千骨》《青云志》《三生三世十里桃花》还有这次大火的《长月烬明》，都是由网络**改编而来；《仙剑奇侠传》《古剑奇谭》和《轩辕剑》则是由“国产三剑”游戏改编而来。

无论是**还是游戏，被改编之前一定是在网络上量和阅读量巨大的作品，具有很强的话题度和观众认可度。喜欢这些**的人也会关注相关的**，因此由**、游戏改编成的电视剧在拍摄前期就有很大的优势。

需要注意的是，这些因素只是一些可能导致仙侠剧容易火的原因，并不适用于所有的仙侠剧。每部剧集的质量、口碑和观众反响还受到很多其他因素的影响，包括剧本质量、导演的执导能力、角色塑造等。

《大梦敦煌》是四幕舞剧，主要讲述了青年画家莫高，为追求艺术的**境界前往敦煌，在穿越大漠的艰难旅途中生命垂危，被偶然路过的贵族少女月牙所救。下面是《大梦敦煌》观后感，欢迎阅读。

敦煌，对于中国人乃至全世界的人来说都是一个向往，如果不是身临其境，即使我们拥有无穷无尽的想象力，也无法描绘他的意境。

敦煌给了世界无尽的想象，同样也赐予了艺术家无限的灵感。正因为这样，我们这些俗人才能够近距离地通过《大梦敦煌》去感受敦煌所包含的魅力和真正的艺术价值。

《大梦敦煌》是四幕舞剧，兰州歌舞剧院排演。主要讲述了青年画家莫高，为追求艺术的**境界前往敦煌，在穿越大漠的艰难旅途中生命垂危，被偶然路过的贵族少女月牙所救。不久，他们再次在敦煌相遇，萌生爱情，却遭到了月牙之父大将军的反对，逼迫月牙招亲。为了爱，月牙逃出与莫高在石窟相会，大将军率兵赶来，将二人团团包围，血与火之中，月牙再次拯救了莫高，却付出了生命的代价。

月牙走了，化成一泓清泉，莫高以泉润笔，在巨大的悲怆中完成了艺术的绝唱。莫高窟千年不朽，月牙泉万年不枯。

作为一个兰州人，有幸欣赏到了自己本土的文化瑰宝，内心自然是激动万分的，观看完四幕歌舞剧，内心久久不能平静释怀。

震撼，华丽，多元。

震撼首先来自于忠贞不渝，纯洁质朴的爱情，冲破世俗的篱笆，为艺术而痴狂的强烈精神，都让我为之一震。

二是来自于音乐，因为我是学音乐的，所以我可能更能体会它的情节处理，时而欢快时而紧张，时而内敛时而开放。音乐与舞蹈融为一体，大漠的驼铃声，沙场上的乐器声，苍凉的风沙声以及沉重的号角声，有着浓郁的西部民族风格，还加入了中国古典音乐。整体氛围烘托的沧桑古典大气，全剧没有一句台词，正是有了音乐，完美的把人物情绪甚至细节处理表现的淋漓尽致。

三是气势宏大，无论是从舞台布景的设计上，还是从演出人员的阵容上都很宏大。广阔的沙漠，威严的**，高悬的'飞天壁画，巨大的佛祖头像，错落有致的舞，气势磅礴。

华丽来自服装，来自舞台色彩的搭配各式。各样的风格不同的服饰，即代表人物不同的身份，也反映着他们不同的*格和心境，色彩搭配绚丽多姿，服装美轮美奂。就单单一个“飞天”形象就有黑，绿，蓝，金，红等五六种颜色，她们凭借摇曳的衣裙，飞舞的彩带空灵翱翔，千姿百态，散发着轻柔，飘洒，优美的动感，浸透着敦煌壁画《飞天》的神韵。特别是*后一幕，把整个色调变得明快轻盈，赏心悦目。

多元主要是来自于舞蹈，它不仅有芭蕾舞，现代舞，还融合了许多西域文化。特别是第三幕，比武招亲，如同个民族舞蹈的集体亮相。溶入了*项，突厥，龟兹，波斯等民族的舞蹈，有强烈的异域气息。

演员们的精彩舞艺是整部歌舞剧的灵魂，丰富的感情投入，让你会随着他们的舞姿，或喜或悲，为之动容。

《大梦敦煌》是兰州人的骄傲，他走向了全世界，获得了无数个**，在世界各地展现他那令人惊叹的艺术。

《大梦敦煌》里边每一处都是灵魂，从舞台设计的舞蹈动作，从演员妆容到音乐手法，无不为之喝彩。

不虚此行。

文章到此结束，如果本次分享的敦煌飞天阵容搭配和九天霓凰阵容搭配的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！